Em 2004, DeFer começou sua carreira como atriz na série da Nickelodeon Drake & Josh. Desde então, ela vem participando de várias séries como Ghost Whisperer, CSI: Miami, How I Met Your Mother e Quintuplets. Ela também foi modelo de capa do álbum de Reeve Oliver, Touchstone Inferno, que foi lançado em dezembro de 2007.
Em maio de 2004, DeFer fez parte do elenco da série de televisão americana The Mountain. A série foca na vida pessoal de amigos em uma loja de ski. DeFer interpretava o papel de Scarlett. A série começou no dia 22 de setembro de 2004 e foi cancelada devido a baixa audiência.
Em abril de 2005, DeFer participou da sitcom americana The War At Home, que focava no dia a dia de uma família rica que reside em Long Island, Nova Iorque. DeFer interpretou uma garota de 17 anos, Hillary Gold que constantemente se comportava muito mal. A série começou no dia 11 de setembro de 2005, conseguiu um bom número na audiência mas recebeu criticas negativas. A série foi ao ar durante 2 anos e foi cancelada devido a baixa audiência.
Em outubro de 2006, DeFer começou sua carreira no cinema atuando em filmes como Flicka - onde interpretou a antagonista, Miranda Koop - e em 2011, atuou em Mattie.
Em abril de 2011, a The CW anunciou que DeFer participaria da famosa série de televisão Gossip Girl na quarta temporada e mais tarde, na quinta temporada da série, DeFer foi promovida como elenco principal. Primeiramente, DeFer fez teste para fazer o papel de Raina Thorpe, outra personagem da série, mas não recebeu o papel. Ela interpreta o papel de Ivy Dickens, uma atriz que finge ser Charlotte "Charlie" Rhodes, a prima de uma das protagonistas, Serena van der Woodsen: Ivy foi contratada pela mãe de Charlie, Carol Rhodes, para ter acesso à fortuna da filha. DeFer está em Gossip Girl junto com seu parceiro de The Mountain, Penn Badgley. A personagem foi bem elogiada pela critica americana e a atriz irá voltar na sexta e última temporada da série.
Anneliese (pronuncia-se AH-na-LEE-zah) transladou-se de Amsterdã para os Estados Unidos em 1987, juntamente com a família. Graduou-se no programa de teatro musical do The Orange County High School of the Arts, onde seu talento foi bem respeitado entre os instrutores e estudantes.
Ficou Conhecida por seu papel Chelsea Daniels na série de Sucesso do Disney Channel That's so Raven (br: As Visões da Raven / pt: Raven), na qual deu vida a divertida personagem Chelsea, a melhor amiga de Raven, de 2003 a 2007.
Os destaques de sua experiência da escola incluem a recepção do título "Menina Mais Engraçada" por ter ganho uma suspensão pela violação do código de vestuário.
Seu desempenho foi criticamente aclamado como Eva Peron na produção Evita no Buena Park Civic Theatre em 1999. Ganhou também um lugar na História como a atriz mais nova (na idade de 15 anos) a atuar no papel principal em uma produção profissional.
Atualmente se dedica a carreira teatral, onde ganhou grande destaque no papel de Bela na peça A Bela e a Fera, na Broadway em Nova York.
Em 2010 Anneliese Van der Pol atuou no filme de parodia Vampires Suck (br: Os Vampiros que se Mordam) e fez diversos episódios da serie educativa Shalom Sesame (br: vila sésamo).
Duas dubladoras fizeram sua voz no Brasil, a Luciana Baroli, de São Paulo em Bratz: O Filme, e Flávia Saddy em As visões da Raven, no Rio de Janeiro.
Aubrey Dollar (Raleigh (Carolina do Norte), 23 de setembro de 1980) é uma atriz americana de televisão e cinema.
Ela estudou na Needham B. Broughton High School, onde foi colega de classe do também ator Colin Fickes. Ela também estudou na Universidade de Boston. É conhecida por intrepretar o papel de Judy Kramer em Point Pleasant, uma série de vida curta exibida pela FOX em 2005, e pelo papel de Marcy Bender em Dawson's Creek. Interpretou também o papel de Marina Cooper por três anos na soap opera Guiding Light, um papel que lhe rendeu em 2003 a indicação de "Melhor Estreante" ("Outstanding Newcomer") no prêmio Soap Opera Digest Award. Ela está atuando no momento na série Women's Murder Club.
Sua irmã mais nova, Caroline Dollar, também é atriz.
John Woo, em chinês 吳宇森; (Cantão, 1 de maio de 1946) é m cineasta chinês.
Passou a sua infância em Hong Kong, onde foi trabalhar como assistente de realização nos estúdios Shaw Brothers, em 1968. Foi ao lado do realizador Chang Cheh que fez a sua aprendizagem, tendo sido seu operador de câmara durante quatro anos. Co-realizou o filme de artes marciais Sijie (1968), mas a sua estreia na realização fez-se com Nu Zi Tai Quan Qun Ying Hui (1974).
Durante os anos 70 e 80, tornou-se um dos mais prolíferos realizadores de filmes de acção de Hong-Kong, tendo rodado 18 títulos, entre eles Shaolin Men (1975), Hao Xia (1978), Xiao Jiang (1984).
O reconhecimento no mundo ocidental chegou com A Better Tomorrow (1986), que marcou o início de uma frutífera parceria com o actor Chow Yun-Fat, este thriller debruçou-se sobre a história de um gangster que resolve regenerar-se e tenta fazer as pazes com o seu irmão, que ainda culpabiliza pela morte do pai. O filme surpreendeu pelo seu estilismo visual, bem vincado nas cenas de tiroteio e de ação, cujo dramatismo é acentuado pelo uso da câmara lenta. Seguiram-se duas sequelas. Com Die Xue Shuang Xiong (O Assassino, 1989), Woo granjeou uma aura de cineasta de culto. Neste filme de ação, Woo abordou a trajetória de um assassino contratado que estabelece uma relação com uma cantora que ele, por acidente, cegara e que tenta fugir à impiedosa perseguição de um polícia. A criativa direcção do filme, aliada às originais cenas de acção, tornaram o título num sucesso, pelo que se estabeleceram os primeiros contactos para levar Woo para Hollywood.
Ainda filmaria em Hong-Kong mais dois títulos: Once a Thief (1990) e Lashou Shentan (1992). Foi por convite de Jean-Claude Van Damme que Woo viajou para os EUApara filmar Hard Target ou "O Alvo" (BR) (1993). O filme não resultou bem em termos comerciais, mas surpreendeu pelas originais e extraordinariamente bem coreografadas cenas de luta.
Mickey Rooney (nascido Joseph Yule, Jr., 23 de setembro de 1920 - 06 de abril de 2014) foi um americano ator de cinema, televisão, Broadway, rádio e vaudeville. Em uma carreira de quase nove décadas e continuando até pouco antes de sua morte, ele apareceu em mais de 300 filmes e era uma das últimas estrelas sobreviventes da era do cinema mudo.
No auge de uma carreira que foi marcado por quedas vertiginosas e retornos em fúria, Rooney fez o papel de Andy Hardy em uma série de quinze filmes na década de 1930 e 1940 que simbolizadas valores familiares americanos. Um artista versátil, ele poderia cantar, dançar, palhaço e jogar vários instrumentos musicais, tornando-se um ator de personagem célebre mais tarde em sua carreira. Laurence Olivier uma vez disse que considerou Rooney "o maior ator de todos eles." Clarence Brown, que o dirigiu em dois de seus primeiros papéis dramáticos, Velvet Nacional e A Comédia Humana, disse que ele era "a coisa mais próxima de um gênio que eu já trabalhei."
Rooney pela primeira vez em vaudeville como uma criança e fez sua estréia no cinema aos seis anos. Aos treze anos, ele desempenhou o papel de Puck no jogo e mais tarde a 1935 adaptação cinematográfica de O Sonho de Uma Noite de Verão. Seu desempenho aclamado filme foi saudado pelo crítico David Thomson como "uma das peças mais impressionantes do cinema de magia." Em 1938, ele co-estrelou com Spencer Tracy no Oscar -winning filme, Boys Town. Aos dezenove anos ele foi o primeiro adolescente a ser nomeada para um Oscar por seu papel de liderança na Babes in Arms, e ele foi premiado com um especial Oscar juvenil em 1939. No auge de sua carreira entre as idades de 15 e 25 , ele fez quarenta e três filmes e co-estrelou ao lado de Judy Garland, Wallace Beery, Spencer Tracy e Elizabeth Taylor. Ele foi um dos MGM 's mais consistentemente bem sucedidos atores e um dos favoritos de cabeça estúdio Louis B. Mayer.
Janssen nasceu como David Harold Meyer em Naponee, uma vila em Franklin County, no sul Nebraska, para Harold Edward Meyer, um banqueiro (12 de maio 1906-4 novembro de 1990) e Berniece Graf (11 de maio, 1910 - 26 nov 1995 ). Janssen era de ascendência irlandesa e judaica. Na sequência do divórcio de seus pais em 1935, sua mãe se mudou com cinco anos de idade, David de Los Angeles, Califórnia, e mais tarde se casou com Eugene Janssen (18 fevereiro de 1918 - 30 mar 1996 ) em 1940, em Los Angeles. O jovem Davi usou o nome de seu padrasto depois que ele entrou show business como uma criança.
Ele participou de Fairfax High Escola em Los Angeles. Seu primeiro filme foi parte com a idade de treze anos, e pela idade de vinte e cinco anos ele tinha aparecido em vinte filmes e serviu dois anos como um soldado no Exército dos Estados Unidos. Durante seus dias de Exército, Janssen fez amizade com colegas alistados Martin Milner e Clint Eastwood enquanto postadas em Fort Ord, Califórnia.
Mulheres com o signo lunar em Libra, além de muito elegantes, podem demonstrar uma aptidão nata para encontrar soluções diplomáticas. Interessadas em artes e cultura, tendem a ser um exemplo a ser seguido - sob vários aspectos.
Mães com Lua em Libra gostam de agradar, em todos os planos. Mesmo tendo que se dedicar a cuidar dos filhos, ainda encontram tempo para ficar bonitas e interessantes.
SAIBA MAIS SOBRE A LUA EM LIBRA
Este posicionamento lunar sugere uma pessoa que aprecia ver os dois lados de uma questão e que não se baseia apenas, pura e simplesmente nas emoções pessoais. Sendo uma pessoa movida por um forte senso de justiça, gosta de avaliar todos os lados, até mesmo em circunstâncias em que sairia aparentemente "ganhando".
Quem tem a Lua em Libra, pode vir a ser uma pessoa dotada de uma boa sensibilidade artística. No mínimo, de um bom senso do que é belo e do que não é esteticamente falando. Pode ter uma compulsão a querer manter o equilíbrio a todo custo - nem que seja só na aparência! A Lua em Libra também é mestre em evitar confrontos e fazer de conta que está tudo bem numa relação, quando é evidente que as coisas não vão bem.
Cheio de charme e romantismo, o libriano normalmente tem pretendentes desde cedo e também costuma gostar de paquerar. O nativo deste signo gosta de pessoas fortes, autoconfiantes, que se destaquem.
Namoros, casamentos e uniões importantes podem acontecer cedo na vida de Libra. No entanto, relacionamento não é algo com que ele trate com superficialidade. Tem muitas perguntas e dúvidas sobre esta área, que costuma ver ora como um paraíso, ora como um campo de provas, principalmente quando a personalidade do outro não é fácil de ser administrada, ou quando o próprio libriano se pergunta sobre como seria estar livre. Este questionamento de liberdade versus relacionamento é fruto, também, da famosa indecisão libriana, que vai de um lado a outro, tentando descobrir o que é realmente melhor.
A nativa deste signo, porém, costuma gostar de todas as pompas do casamento e sonhar muito com este dia. Entretanto, para além do sonho da princesa, ela vai perceber que relacionamento requer muita negociação e amadurecimento.
Já o homem deste signo é igualmente idealista, de alguma forma necessitando de uma parceira em sintonia com os seus ideais, inclusive capaz de se manter bonita e se cuidar ao longo do tempo. O libriano também necessita de educação e senso de justiça nas suas relações, ficando abalado quando o relacionamento está muito longe do equilíbrio. Os relacionamentos são experiências marcantes em sua vida.
Comportamento de risco: se anular ou de alguma forma abafar seus sentimentos.
Nativos famosos deste signo: Dan Stubalch, John Lennon, Tarcísio Meira.
A oposição entre Lua e Marte desarmoniza o seu circuito material, o que desponta como um alerta sobre os riscos de usar o dinheiro de modo espontâneo e, ainda, desregrado. A falta de critério pode impactar consideravelmente no seu orçamento. Seja econômico ao fazer escolhas.
Amor: Hora de organizar o coração diante das mudanças afetivas sugeridas pelos astros. É preciso dedicar tempo às decisões importantes acerca do romance. Aproveite este momento para lidar melhor com algumas complicações relacionadas ao amor.
José Carlos Pace (São Paulo, 6 de outubro de 1944 - Mairiporã, 18 de março de 1977), OU Carlos Pace, o Moco, foi hum piloto brasileiro de Fórmula 1, vencedor do Grande Prêmio do Brasil de 1975.
Estreou no automobilismo em 1963, disputando Provas de Turismo Pela Equipe Willys.
Em 1970, JA na Europa, disputou o Campeonato Inglês de Fórmula 3, sagrando-se Campeão.
Em 1971 venceu o GP de Imola de Fórmula 2. Com ESTA vitória, conseguiu hum Convite para Integrar a Equipe de Protótipos da Ferrari a Partir da temporada de 1972, o tendão de Como Melhor resultado o Segundo lugar NAS 24 Horas de Le Mans de 1973.
O ingresso na Fórmula 1 deu Pela Equipe Williams, that na Época utilizava carros de março da temporada anterior. AINDA ASSIM, Pace pontuou Duas vezes, terminando o campeonato em 16º lugar, com Tres Pontos.
No SEGUINTE ano, paralelamente Ao Campeonato de Protótipos, disputou uma Pela Equipe Fórmula Um Surtees. Terminou o campeonato em 11º lugar, com 7 Pontos, conseguindo Como Melhor resultado o 3º lugar na Áustria. FOI O Quarto escolhido Melhor piloto do Mundo cabelo Anuário Autocourse, perdendo Pará Jackie Stewart, Ronnie Peterson e Emerson Fittipaldi.
Em 1974, começou a temporada Novamente na Surtees. Na Metade da temporada, Mudou de Equipe, Passando a disputar o campeonato Pela Brabham, Onde conseguiu o Segundo lugar em Watkins Glen, nos Estados Unidos. Terminou o campeonato em 12º lugar, com 11 Pontos.
Em 1975, disputando a temporada Pela Brabham, Pace fez SUA Melhor temporada no automobilismo. Além da Fórmula 1, Participou do Campeonato Brasileiro de Turismo e sagrou-se Campeão do Grupo 1. Venceu also como 25 Horas de Interlagos. Seu diretor Feito na temporada Véio nenhum GP Segundo de 1975, no Brasil. Pace venceu uma corrida, Fazendo dobradinha com Emerson Fittipaldi; A Primeira na Fórmula 1. Terminou uma temporada em 6º com, com 24 Pontos.
O campeonato de 76 NÃO foi muito bom para Pace. Utilizando OS Motores Alfa Romeo, that ERAM Pesados e gastavam Muita gasolina, fez APENAS 7 Pontos, terminando em 14º lugar. Naquele ano Atuou Como dublê de Al Pacino no Filme Bobby Deerfield NAS cenas de Competição nsa GPs do Brasil, África do Sul e Estados Unidos.
Em 1977, um Segundo lugar no Grande Prêmio da Argentina foi O Último pódio de José Carlos Pace. Participou de maïs Duas corridas, Brasil e África do Sul, sem pontuar.
Morte
No dia 18 de março de 1977, o Avião em that viajava, um Pequeno monomotor de Propriedade fazer also piloto Marivaldo Fernandes, Bateu NUMA Árvore na Serra da Cantareira, município de Mairiporã, apos decolar do Aeroporto Campo de Marte não Início de Uma violenta Tempestade , tendão Pace morte Imediata. ESTA sepultado no Cemitério do Araçá. Em 1985, o Autódromo de Interlagos foi batizado Autódromo José Carlos Pace em Homenagem ao Moco, era conhecido Como não automobilístico Meio.
Nascido 23 de setembro de 1926, em Hamlet, Carolina do Norte, John Coltrane estava sempre rodeado de música. Seu pai tocava vários instrumentos que produzam faíscas estudo de Coltrane de Mi bemol chifre e clarinete. Enquanto estava na escola, as influências musicais de John Coltrane, deslocou-se para os gostos de Lester Young e Johnny Hodges levando-o a mudar para saxofone alto. Ele continuou a sua formação musical na Filadélfia em Granoff Studios e da Escola Ornstein of Music. Ele foi chamado para o serviço militar durante a Segunda Guerra Mundial, onde atuou na Banda da Marinha dos EUA no Havaí.
Após a guerra, Coltrane começou a tocar saxofone tenor com o Eddie "Cleanhead" Vinson Band, e mais tarde foi citado como dizendo, "A área mais ampla de escuta se abriu para mim. Havia muitas coisas que pessoas como o falcão, e Ben e Tab Smith estavam fazendo nos 'anos 40 que eu não entendia, mas que eu senti emocionalmente. " Antes de entrar para a banda Dizzy Gillespie, Coltrane realizada com Jimmy Heath onde sua paixão pela experimentação começou a tomar forma. No entanto, foi seu trabalho com o Miles Davis Quintet em 1958 que levaria à sua própria evolução musical. "Miles música me deu muita liberdade", disse ele uma vez. Durante esse período, ele ficou conhecido por usar a abordagem acorde de três-em-um, eo que tem sido chamado de 'folhas de som, "um método de reprodução de várias notas ao mesmo tempo.
Em 1960 Coltrane tinha formado o seu próprio quarteto que incluía o pianista McCoy Tyner, o baterista Elvin Jones, eo baixista Jimmy Garrison. Eventualmente adicionando jogadores como Eric Dolphy e Pharoah Sanders. O John Coltrane Quartet criou algumas das músicas mais inovador e expressivo na história do jazz, incluindo os álbuns de sucesso: "My Favorite Things", "África bronze", "Impressões", "Giant Steps", e sua monumental obra "A Love Supreme" que atesta o poder, glória, amor e grandeza de Deus. Coltrane sentiu todos nós devemos fazer um esforço consciente para uma mudança positiva no mundo, e que sua música era um instrumento para criar padrões de pensamentos positivos nas mentes das pessoas.
Em 1967, a doença de fígado tirou a vida de Coltrane deixando muitos a se perguntar o que poderia ter sido. No entanto, décadas depois de sua partida de sua música pode ser ouvida no cinema, na televisão e no rádio. Projetos de filmes recentes que fizeram referências a arte de Coltrane em diálogo ou composições musicais incluem "Opus Mr. Holland", "A Filha do General", "Malcolm X", "Mo Better Blues", "Jerry McGuire", "Noite Branca" "The Last Graduation", "virei a ti", "Eyes on the Prize II" e "Four Little Girls". Além disso, popular série de televisão como "NYPD Blue", "The Cosby Show", "Dia do Of Our Lives", "Crime Stories" e "ER", têm também contou com as belas melodias deste saxofonista distinto.
Em 1972, "A Love Supreme" foi certificado ouro pela RIAA por exceder 500.000 unidades no Japão. Este clássico jazz e do clássico álbum "My Favorite Things" foi disco de ouro nos Estados Unidos em 2001.
Em 1982, a RIAA postumamente condecorado com John Coltrane um Grammy de "Melhor Jazz Solo Performance" para o trabalho em seu álbum, "Bye Bye Blackbird". Em 1997, ele recebeu as organizações mais alta honraria, o Lifetime Achievement Award.
Em 18 de junho, 1993 Sra Alice Coltrane recebeu um convite para a Casa Branca do ex-presidente e Hillary Clinton, na valorização da aparência histórica de John Coltrane no Newport Jazz Festival.
Em 1995, John Coltrane foi homenageado pelo Serviço Postal dos Estados Unidos com um selo postal comemorativo. Emitido como parte da série de músicos e compositores, este item de colecionador permanece em circulação.
Em 1999, a Universal Studios e sua divisão de gravação MCA Records reconheceu a influência de John Coltrane em cinema pela nomeação de uma rua no lote Universal Studios em sua honra.
Em 2001, A NEA ea RIAA lançou 360 canções do século. Entre eles estava John Coltrane de "My Favorite Things".
John Chapman, mais conhecido como Johnny Appleseed, nasceu em Leominster, Massachusetts, em 26 de setembro de 1774. Seu pai, Nathaniel Chapman, lutou como um Minuteman na Batalha de Concord, e mais tarde serviu no exército continental sob o general George Washington. Em julho de 1776, enquanto o marido estava em guerra, Elizabeth Chapman morreu no parto. Nathaniel Chapman voltou para casa e se casou novamente pouco tempo depois. Ele e sua nova esposa, Lucy Cooley, teve um total de 10 filhos juntos.
Uma quantidade limitada é conhecido sobre a vida de Chapman. Ele pode ter viajado para o oeste para Ohio com seu irmão, inicialmente, encontrar-se com o resto de sua família, em 1805. É provável que Nathaniel Chapman, um fazendeiro, incentivou o filho a se tornar um orchardist, estabelecer-se com uma aprendizagem nesta área . Em 1812, John Chapman estava trabalhando de forma independente como um orchardist e viveirista.
John Chapman viajou muito, particularmente na Pensilvânia e Ohio, que exerça a sua profissão. Enquanto a lenda de Johnny Appleseed sugere que sua plantação foi aleatória, houve realmente uma base econômica sólida para o comportamento de Chapman. Ele estabeleceu viveiros e voltou, depois de vários anos, para vender fora do pomar e do terreno circundante.
As árvores plantadas que Chapman teve múltiplas finalidades, embora não deu frutos comestíveis. As maçãs pequenas, galdéria seus pomares produzidos eram úteis principalmente para fazer cidra e applejack. Pomares também serviu o propósito legal crítico de estabelecer reivindicações de terras ao longo da fronteira. Como conseqüência, Chapman propriedade cerca de 1.200 hectares de terra valiosa no momento de sua morte.
Chapman foi um seguidor da Igreja Nova, também conhecida como a Igreja de Swedenborg. Ele estendeu a sua fé, enquanto viaja para estabelecer pomares, pregando para ambos os povos anglo-americanos e indígenas que encontrou ao longo do caminho.
Entre as excentricidades de Chapman foi um guarda-roupa puída, que muitas vezes não incluem sapatos e muitas vezes se incluem um chapéu de lata. Ele era um crente firme em direitos dos animais e denunciou a crueldade para com todos os seres vivos, incluindo insetos. Ele era um vegetariano praticando em seus últimos anos. Chapman não acreditava no casamento e espera ser recompensado no céu para sua abstinência.
